Quem Somos

Fundador da Eixo Audiovisual, produtora independente de cinema, vídeo e TV, Marlom tem trabalhos em diversos segmentos do setor. Com formação em cinema, na segunda turma do Norte/Nordeste, atua no mercado desde o ano de 2009. Idealizou o Curta na Serra – Mostra de Cinema ao Ar Livre, que vai para sua terceira edição, e o NUVEM – Festival de Música de Serra Negra, ambos festivais acontecem em Bezerros-PE. Tem ampla experiência em atividades de formação em cinema, a exemplo dos projetos Documentando e Mídias Móveis, que somam mais de 100 oficinas realizadas em vários estados do Nordeste. Produziu três edições do Fórum Cinescola – Interações Audiovisual e Educação, realizado nas quatro macrorregiões de Pernambuco e o curso História do Cinema Pernambucano, atividade de extensão (presencial e online) sobre a história do cinema em Pernambuco, seus ciclos, pulsos e movimentos, seguindo uma linha do tempo, pontuando fases, conquistas, cineastas e gêneros cinematográficos.

Orientou e co-dirigiu mais de 70 documentários, muitos deles premiados e exibidos em festivais de cinema. Consultor criativo e editor do longa-metragem One Day We Arrived to Japan, dirigido pelo norte-americano Aaron Litvin e pela paulistana Ana Paula Hirano. Foi coordenador pedagógico das atividades formativas do projeto CineCabeça, coordenando o Cabeça de Cinema, que resultou em 12 cursos de iniciação em cinema em escolas públicas estaduais na Região Metropolitana do Recife. É ainda fotógrafo com experiência prática em 18 países e dois Prêmios Pernambuco Nação Cultural. Atualmente é membro titular no Consultivo do Audiovisual representando a região Agreste – Relativo ao constante diálogo da sociedade civil com o Governo de Pernambuco no que tange às políticas culturais voltadas para o setor. Atua ainda como curador e jurado em mostras e festivais de cinema.

Formado em Cinema e Vídeo pela UNISUL. Trabalhou em TV, rádio e cinema, atuando em diversas funções. Em 2013, criou o programa CINEVITOR no YouTube, no qual, há nove anos, fala sobre cinema por meio dos mais variados temas em entrevistas com cineastas, atores e coberturas de festivais. Em janeiro de 2014 colocou no ar o site CINEVITOR, ampliando a forma de falar sobre a sétima arte com notícias diárias e críticas semanais; o site destaca-se por sua dedicação ao cinema brasileiro. Hoje soma mais de 400 programas, 800 convidados e mais de 1 milhão de visualizações no YouTube. Em festivais de cinema, atuou como integrante do Júri Oficial, Prêmio Canal Brasil de Curtas, Prêmio da Crítica, entre outros; além de participar de diversos debates, como crítico convidado e mediador, seminários e outras participações especiais em veículos de imprensa. Por dois anos, assinou como crítico de cinema da Revista Preview. Recentemente, atuou como parecerista na categoria de curta e média-metragem do edital do Funcultura, de Pernambuco. Atualmente, além de ser editor-chefe do CINEVITOR, é membro da ABRACCINE, Associação Brasileira de Críticos de Cinema, repórter colaborador do Canal Like e apresentador da rádio Som Maior.

Produtor cultural com atuação nos segmentos do audiovisual, cultura popular e formação, registrado no FUNCULTURA. Mestre em Hotelaria e Turismo com ênfase em Turismo, Cultura e Sociedade pela UFPE (2022-2024), possui graduação em Turismo pela mesma instituição (2019) e formações em economia criativa e gestão cultural. Coordenou projetos na Secretaria de Turismo e Cultura de Bezerros-PE e atualmente é Diretor de Produção do Festival Curta na Serra, além de trabalhar como produtor de set e assistente de produção. No audiovisual, participou de curtas como Umbilina e sua Grande Rival, Velha Roupa Colorida (2024), Zé (2024), Guilherme (2024), As Musas (2024), Todas as memórias que você deixou pra mim (2022) e outras produções. Também é mediador do Cineclube Angu e participou da produção da série Sertão Virgulino (2024) e Questão de Gênero (2023). Desenvolveu pesquisas e projetos educacionais, incluindo a coautoria do livro Pernambuco – Guia Prático, Histórico e Sentimental (2023), monitoria das oficinas DOCUMENTANDO e revisão do website, entre outras produções incentivadas pelo FUNCULTURA, Lei Aldir Blanc e Lei Paulo Gustavo.

É idealizadora do Recifest, junto a Rutílio de Oliveira (in memoriam) , que conta com oito edições. Atua na área de difusão audiovisual, tendo participado de vários festivais de cinema integrando as equipes ou como júri e curadora de eventos em PE, PB, RN,CE,RJ e GO. Na produção audiovisual trabalha em filmes e séries de TV a exemplo de: “Ocupações” de Eugenio Puppo, “Giga I e II” de Taciano Valério, “Ouro Velho” de Cláudio Assis e Lírio Ferreira, “Big Jato” de Claudio Assis, “Repulsa” de Eduardo Morotó, “1817, A Revolução Esquecida” de Tizuka Yamazaki, “O Esquema” e “Auto Falo” de Caio Dornelas, “Espero que esta te encontre e estejas bem” de Natara Ney, dentre outras.

Lalá Vieira é atriz e apresentadora e também faz produção e preparação de elenco para filmes e séries. Já trabalhou em mais de vinte produções entre curtas e longas-metragens, novelas, minisséries para tv e peças de teatro. Natural de Recife, é fortemente atuante no audiovisual pernambucano.

Designer Gráfico na faculdade AESO Barros Melo, alimenta uma paixão pelas artes visuais que vai desde a fotografia até a arte digital. Como objetivo, procura trabalhar e buscar soluções da melhor maneira possível, ser reconhecido e adquirir conhecimento com experiências e aprendizados.

É jornalista, produtor cultural e videomaker, com atuação nas redações do Jornal do Commercio, Diario de Pernambuco, Revista Continente e Trago Boa Notícia. Desde 2015, acumula experiências em assessoria de comunicação e imagem de projetos culturais e sociais como o Festival Curta na Serra, Recifest, Não Deixem o Brinquedo Morrer, Festa no Terreiro Mágico, Festival de Inverno de Garanhuns, Mostra Cine às Escuras, Festival Janela Internacional de Cinema, MIMO Olinda e Macuca do Mundo.

Deise Souza, entusiasta da acessibilidade, atua como intérprete de Libras há mais de 10 anos, é militante LGBTQIA +, apoiadora da causa da pessoa com deficiência. Com formação em Pedagogia pela UFPE, Letras Libras pela Uniasselvi, com pós em Libras e Atendimento Educacional Especializado. Acredita que a acessibilidade é para todos, e não só para pessoas com deficiência.

Da cidade de Arcoverde, na região do Moxotó, Tatá Farias trabalha com produção cultural há mais de quinze anos, residindo atualmente no sertão do Pajeú, na cidade de Triunfo. Co-fundadora da “Dona Marias Produtora”, onde produz a artista Jéssica Caitano em shows e apresentações ao redor do país. Em agosto de 2024 lançou o seu primeiro filme, o documentário “É Cantando Que Eu Me Liberto”, selecionado para o 15o Festival de Cinema de Triunfo. Iniciou produzindo para o audiovisual na cidade de Caruaru como produtora de figurinos e objetos do primeiro longa-metragem do diretor Taciano Valério: “Ferrolho – O Filme”. Ainda em Caruaru, circulou por outras linguagens como a música, teatro e dança, colaborando com os artistas Marcos Mercury, Gabi da Pele Preta e Thera Blue. Em 2017 trabalhou como Assessora na Secretaria de Cultura e Comunicação de Arcoverde, atuando na gestão e programação do Cinema Rio Branco. Após o equipamento fechar para reforma, passou a fazer exibições ao redor da cidade em parceria com o Sesc e outras entidades culturais. Em 2020 assumiu a gestão do Theatro Cinema Guarany, onde trabalhou até outubro de 2022. Em Triunfo, realiza sessões de cineclube junto aos coletivos Pantim e Mãe Chiquinha, além de ser responsável pelas sessões da Casa Brincante no Alto da Boa Vista.

Atua na área de logística e administração, coordenando o setor de transporte de cargas na Flórida-EUA, lidando com demandas ligadas à gestão de equipe e contato com fornecedores. Possui formação técnica em Redes de Computadores. Além disso, desempenhou a função de auxiliar administrativo na Prefeitura de Camaragibe, onde atuou na elaboração de documentos, atendimento ao público e gestão de serviços da secretaria de saúde. Atualmente é estudante de Medicina Veterinária na UNIBRA.

Jornalista e mestre em Indústrias Criativas pela Universidade Católica de Pernambuco, trabalha na interseção entre jornalismo, cultura e narrativas digitais e inclusivas. Com passagem por veículos de comunicação, projetos culturais e comunicação pública, dedica-se também à produção de conteúdo para redes sociais. É vice-presidente e diretora de Projetos do Instituto Eficientes, iniciativa voltada à construção de informação jornalística acessível para pessoas com deficiência.

Produtor cultural com atuação em audiovisual, design e moda, é formado em Design Gráfico pela UNIAESO (2018). Trabalha com produção, edição e criação de conteúdos para mídias digitais e impressas. Atua como produtor do Curta na Serra – Festival de Cinema ao Ar Livre desde 2022. Possui experiência em direção de arte, design gráfico e criação de identidades visuais para projetos culturais e institucionais. Participou de produções audiovisuais e eventos, além de colaborar com agências e instituições como SESC e Senac Pernambuco. Atualmente, desenvolve projetos criativos voltados à comunicação visual e produção cultural.

Luiza Flávia é produtora cultural e audiovisual, tem experiência na organização de eventos desde o planejamento a execução em back e front office. Recentemente, realizou o curta “Domingo é do Papangu”, documentário que trata sobre a figura do mascarado que dá nome ao carnaval de Bezerros.

Formado em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), Pedro Victor de Melo Silva é diretor de fotografia, diretor e produtor cultural, com atuação destacada no audiovisual pernambucano contemporâneo. Produtor cultural registrado no Funcultura (nº 9082/19), desenvolve sua trajetória a partir de Bezerros, no interior de Pernambuco, articulando criação artística, formação e produção cultural.

À frente da Batucada Produtora, atua em projetos audiovisuais diversos — incluindo curtas-metragens premiados, produções culturais e conteúdos educativos — com forte compromisso com narrativas LGBTQIAPN+, a valorização da cultura regional e a construção de imagens sensíveis ao território. Seus trabalhos foram exibidos e premiados em festivais nacionais e internacionais, como CINEPE, Festival Mix Brasil e Mostra SESC de Cinema.

Sua prática transita entre o cinema independente, a televisão e o audiovisual educativo, com atenção especial à luz, à atmosfera e à relação entre corpo, espaço e narrativa, aliando rigor técnico, escuta coletiva e um posicionamento claro em favor da diversidade e da descentralização do audiovisual.

Domar é artista da imagem, fotografa, arte-educadora e criadora de narrativas visuais atravessadas por território, memória e sensibilidade. Atua na criação de imagens, experimentando formas de reexistir pelo dispositivo, em estéticas que se desviam do centro e transbordam as margens.

Assina a fotografia da ficção “Afluir” com direção de Gabi Holanda, Dirigiu o do Doc. Incubadora Musical do Coquetel Molotov além de outros projetos criativos. Coordena o coletivo Nós Cria, afim de fomentar a inserção de jovens de periferia no mercado do audiovisual e da fotografia.

Seu fazer se ancora na escuta e na troca, criando imagens como quem planta: com tempo, desejo e cuidado.